quinta-feira, 28 de novembro de 2013

TODA FEITA - Grupo TEATRO LÁ EM CASA





TODA FEITA é o novo espetáculo do GRUPO TEATRO LÁ EM CASA.
Escrito e dirigido por Pedro Delgado
É uma nova versão para o texto encenado em forma de monólogo por Pedro Delgado chamado VESTIDA DO AVESSO.
Trazendo a experiência da encenação anterior e colocando em prática o resultado de sua tese de mestrado em artes cênicas, Pedro nos entrega um espetáculo visualmente belo e provocante.
O texto de Berna Herculine, a professora transexual agora é dividido entre quatro atores que se revezam na personagem, assim como são os narradores da sua história e contra-regras.
Todos ficam o tempo todo em cena sempre com alguma atividade em prol do espetáculo, mesmo quando não estão com a "bola", ou seja, não estão doando sua energia física, seu corpo para Berna.
No início somos convidados a entrar na "sala de reuniões" onde a professora Berna irá conversar com os pais dos seus alunos, e o assunto da reunião torna-se um desabafo da professora.
A partir dali o espectador é provocado o tempo todo pelo figurino, pela cenografia, pelo texto e pelos atores por intermédio de momentos fortes que poderão incomodar alguns, mas nenhuma ação física ou cena é tão chocante como a história de vida dessa professora.
Assim como um bom time de futebol bem organizado pelo técnico para jogar bem, ocupar os espaços, os atores estão dispostos cada um em sua função, sustentando a base cênica, trazendo veracidade e nos fazendo "comprar" a história.
Éverton Barreto nos conquista com sua força na interpretação, sendo dele os melhores momentos da peça. Pedro Delgado atua como o meio campista do time, direcionando a bola, tratando ela com carinho, com intimidade fazendo suas embaixadinhas e passando redondinha para os colegas. Douglas Carvalho tem seu momento de brilho ao cantar divinamente e seu habitual comprometimento cênico, profissionalismo e parceria que dá gosto de ver. Ao jovem Jean Netto cabe uma função mais de contra-regragem, que ele executa muito bem, o seu visual ficou fantástico, e quando chamado também para ser o narrador/Berna o faz com bons resultados.
Com a nova dinâmica e a direção de Pedro Delgado o espetáculo ficou bonito, moderno e provocante.
A estética Queer (como você pode ver nas fotos) trouxe um belo visual e todos os acessórios, adereços cênicos e figurinos tem sua função, tudo está plenamente justificado e o público que ainda não "captou", passa com o desenvolvimento da peça a entender.
Leandro Gass mostra novamente seu bom trabalho de um "pensador" que a partir da idéia do diretor, cria e opera seu plano de luz a contento.
A trilha sonora é feita de recortes, remixes, conduzem os momentos que a solicitam e permitem que Éverton Barreto nos mostre um pouco do que já faz muito bem em seus anos de carreira.
Temos ainda o uso de imagens projetadas de uma forma muito bem feita...(Toda feita?)
Não vou dar mais detalhes do que acontece em cena para não estragar a surpresa e porque nada que eu possa relatar aqui se compara ao ver e sentir ao vivo.
Amigos que gostam de teatro, permitam-se provocar-se, assistam espetáculos como esse e todos os demais que fujam do seu gosto/costume, vale a pena!

SINOPSE E FICHA TÉCNICA, segundo a divulgação do Grupo:
Sinopse: 
Cansada de ostentar uma máscara criada por uma sociedade normativa ou de esconder-se atrás dela, Berna Herculine rompe com seu próprio silêncio para se fazer perceber. Ela transcende paradigmas conservadores numa tentativa de se fazer entender enquanto resultado de uma construção sócio-cultural. TODA FEITA trata-se de um espetáculo teatral que apresenta os conflitos de uma transexual e sua insatisfação com o lugar periférico social que lhe cabe habitar. Esta, não se constitui como um corpo único, mas como corpos diversos que se completam e se multiplicam em suas semelhanças e diferenças. Assim, o personagem não é um único, mas um arquétipo que dá origem a outros corpos que se constroem num território negativo engendrado a partir de conceitos conservadores que normatizam as construções sexuais e de gênero. A Teoria Queer é utilizada como aporte teórico dessa concepção bem como a hermenêutica para um espetáculo desviante e perturbador.

Ficha Técnica:
Texto e direção: Pedro Delgado
Elenco: Everton Barreto, Douglas Carvalho, Jean Netto e Pedro Delgado
Criação de Luz: Leandro Gass
Operação de Som: Leandro Ribeiro
Fotos: Vilmar Carvalhoho. 


quarta-feira, 27 de novembro de 2013

MARXISMO, IDEOLOGIA E ROCK'N'ROLL

O belo programa da peça com lindas fotos e informações sobre o mesmo, transforma-se em um maravilhoso pôster-cartaz!

Graças a uma cortesia estendida aos seguidores do facebook da CIA TEATRO AO QUADRADO, tive a oportunidade junto a outras pessoas de assistir o espetáculo fruto dessa postagem.
Agradeço desde já não apenas a cortesia e sim a oportunidade de assistir mais um belo trabalho de Luciano Alabarse, tendo na dupla M&M seus fiéis escudeiros juntamente com um elenco de primeira que já vinha de trabalhos anteriores do diretor e algumas boas novidades.
Começamos com uma sessão de músicas dos anos 70 executados pelos atores 30 minutos antes da peça propriamente dita, contando com uma bela iluminação e já nos mostrando os fantásticos figurinos de Claudio Benevenga e o cenário onde a história irá se desenvolver.
O elenco afinadíssimo e vibrante, se reveza nos instrumentos e faz um belo "sarau" enquanto o público vai se acomodando e se ambientando com a proposta cênica disposta no palco do Teatro Renascença. 
Entre as canções, a famosa Give peace a chance de John Lennon com direito a uma paradinha com batida estilo funk nos versos antes do famoso refrão.
Em cena a história de Max e seu pupilo Jan com seus problemas pessoais/familiares/políticos devido a motivação de cada um que vai se desenvolvendo em cena, ora em Cambridge (Inglaterra) e na Tchecoslováquia.
Sinopse segundo a postagem do grupo no evento do facebook:
UM DRAMA ÉPICO QUE ATRAVESSA MAIS DE 20 ANOS DA HISTÓRIA EUROPEIA (E MUNDIAL), DE 1968 A 1990, COM A AÇÃO DESENVOLVIDA NA INGLATERRA E NA TCHECOSLOVÁQUIA.
A ENCENAÇÃO APROVEITA A ESTRUTURA CINEMATOGRÁFICA DA DRAMATURGIA DE STOPPARD E CONSTRÓI UM ESPETÁCULO DINÂMICO E ENVOLVENTE.
MAX MORROW É UM PROFESSOR INGLÊS PROFUNDAMENTE ENGAJADO COM A IDEOLOGIA MARXISTA, UM DEFENSOR DO REGIME COMUNISTA QUE TEM EM JAN, UM JOVEM ESTUDANTE TCHECO, UM PUPILO BRILHANTE. COM A INVASÃO SOVIÉTICA DA TCHECOSLOVÁQUIA EM 1968, APÓS O FLORESCIMENTO DA PRIMAVERA DE PRAGA, JAN RETORNA AO SEU PAÍS DE ORIGEM E PASSA A SOFRER A REPRESSÃO DA DITADURA COMUNISTA.

A trilha sonora vai sendo executada ao vivo por Arthur de Faria "Syd Barret" e Casemiro Azevedo, enquanto o texto de Tom Stoppard adaptado pelo diretor vai se materializando divinamente por intermédio do elenco em suas interpretações e as marcações feitas pelo mesmo conjuntamente com Margarida Peixoto.
Gosto de ser provocado, de aprender, de ficar as vezes com um "nó mental" e não entender certas coisas, sair de lá e buscar explicações, provando que a peça não termina quando aplaudimos o elenco, merecidamente, de pé.
O elenco todo merece elogios, porém, fiquei encantado por Áurea Baptista como a forte Leonor e a doce Esme em sua fase adulta. Que maravilha!!! Os experientes Carlos Cunha Fº, Marcelo Adams, Clóvis Massa Lisiane Medeiros e Mauro Soares, junto aos não menos experientes, mas uma "nova geração" como: Luisa Herter, Marcelo Crawshaw, Pingo Alabarce e Gustavo Susin deixam qualquer pessoa com fome de bom teatro, de profissionalismo, totalmente satisfeita.
Infelizmente segundo informações da produção, o espetáculo encerrou sua trajetória no último dia 24/11/13 e com esse gesto fantástico de cordialidade convidando as pessoas, cumpriu sua missão de além de nos trazer uma montagem inédita, nos fazer refletir, nos tirar do "mais do mesmo" teatrais, oportunizar a muitos como eu que tiveram a honra de assistí-los.

AUTOR: TOM STOPPARD
ELENCO: MARCELO ÁDAMS, CARLOS CUNHA FILHO, ÁUREA BAPTISTA, GUSTAVO SUSIN, LISIANE MEDEIROS, CLÓVIS MASSA, MAURO SOARES, PINGO ALABARCE, LUÍSA HERTER, MARCELLO CRAWSHAW 
PARTICIPAÇÕES ESPECIAIS: ARTHUR DE FARIA E CASEMIRO AZEVEDO.
FIGURINOS: CLÁUDIO BENEVENGA
DIREÇÃO MUSICAL: ARTHUR DE FARIA
ILUMINAÇÃO: JOÃO FRAGA
CABELOS E MAQUIAGEM: ELISON COUTO
PRODUÇÃO EXECUTIVA: MIGUEL ARCANJO E FERNANDO ZUGNO
FOTOGRAFIA:MARIANO CZARNOBAI
ADAPTADO POR: LUCIANO ALABARSE
DIRIGIDO POR: LUCIANO ALABARSE E MARGARIDA PEIXOTO




terça-feira, 26 de novembro de 2013

JOANNA DE AMOR - A ESTRÉIA

 Elenco minutos antes do início da peça


No dia 16/11/13 na Casa de Cultura de Torres/RS estreamos a peça da Hariboll:  JOANNA DE AMOR.
Uma iniciativa nossa contando com a colaboração da Secretaria de Turismo/Cultura de Torres e do movimento espírita local responsáveis pela divulgação, promoção e venda dos ingressos antecipados.
Temos um carinho muito grande por todo o litoral do nosso Estado, onde somos sempre muito bem recebidos e decidimos pela primeira vez, começar a trajetória de um espetáculo nosso fora de Porto Alegre.
Todas as cadeiras do teatro estavam ocupadas e com direito a algumas extras, o que nos deixou muito felizes visto que era um feriadão e a Cidade estava repleta de outros eventos.
No palco o elenco demonstrou segurança e garra, ofertando ao público um bom espetáculo, fruto de meses de dedicados ensaios e vontade de contar aquela história da melhor forma possível.
Tecnicamente tivemos que improvisar um pouco, visto que o teatro não tem iluminação própria e trouxemos os poucos refletores próprios que temos e nossa mesa de luz "artesanal" e ambos deram conta do recado.
A história de Joanna e suas quatro encarnações terrenas desenvolveu-se em uma hora e oito minutos, tempo já estipulado em ensaios.
Elenco/Diretor e organizadores do evento local

O público foi composto principalmente pelos participantes do movimento espírita local, seus parentes e amigos, assim como pessoas que buscaram outras opções de programa e nossos familiares/amigos que vieram de Porto Alegre para nos prestigiar e também aproveitar a bela Torres.
Após doze horas dentro do teatro, saímos de lá muito felizes pela recepção do nosso trabalho, pela oportunidade de seguir nossa jornada com novos espetáculos e tendo sempre um bom público nos prestigiando.
A música tema composta por esse que vos escreve, os figurinos de André Aurélio, os vídeos de Sérgio Teixeira, os adereços cênicos de Allex Manzônia, juntamente com a atuação das atrizes receberam palavras doces de carinho em formas de elogios.
Ainda há um longo caminho, coisas para melhorar, coisas para resolver, coisas para evoluir e assim ficar melhor para o espetáculo e para o público que o recebe.
Porém, foi um bom primeiro passo, uma amostra feliz e um caminho que se for seguido com atenção, disciplina, boa vibração e muito suor vai se tornar mais um querido trabalho da Hariboll.

Cena final JOANNAS e o MÉDIUM

Nosso agradecimento a todos que vibraram a nosso favor na realização desse trabalho, a UME LITORAL - Kalintia, Cristiano e demais amigos. A FARMÁCIA ITAPEVA, CASA DAS PEDRAS e CANTINHO DO PESCADOR (Pela deliciosa janta oferecida).
Nosso agradecimento também ao INSTITUTO ESPÍRITA DIAS DA CRUZ na pessoa do Sr. Presidente EDER CARDOSO, o amigo HYRO MATTOS, a atriz e amigona LORENA SANCHEZ e ao amigo DAIRSON GONÇALVES por sua atenção e apoio.
Nos reencontraremos em 2014 no PORTO VERÃO ALEGRE
Até lá!!!
Vídeo com os segundos finais da apresentação:

FICHA TÉCNICA:
JOANNA DE AMOR 16/11/13

Elenco: Allex Manzônia, Clélia Goulart, Danielle Quintana, Karen Rocha e Melissa Monteiro
Figurinos Joannas: André Aurélio
Figurinos e adereços cênicos: Allex Manzônia e Cia Hariboll
Cenografia: Luis Carlos Pretto e Allex Manzônia
Vídeos: Sérgio Marques Teixeira
Trilha original: Luis Carlos Pretto
Música tema: Clélia Goulart (Voz) Luis Carlos Pretto (Voz e violão)
Produtor do estúdio: Alexandre Camargo
Preparação corporal atrizes: Hyro Mattos
Assistência cena e diálogos em espanhol de Juana Inez: Lorena Sanchez
Op. Luz: Gabriela Monteiro
Produção: Clarissa Oliviera/Gabriela Monteiro/Kalintia B Selau
Texto e direção: Luis Carlos Pretto
Realização: Hariboll produções artísticas LTDA.

segunda-feira, 25 de novembro de 2013

V FETEF - V FESTIVAL DE TEATRO ESPÍRITA DE FLORIANÓPOLIS


A convite dos membros do NEA - Núcleo Espírita de Artes - Participei nos dias 9 e 10 desse mês como oficineiro no V FETEF - FESTIVAL DE TEATRO ESPÍRITA DE FLORIANÓPOLIS.
Uma louvável iniciativa que teve total apoio da SEEDE, onde realizou-se o evento muito bem organizado e pensado pela equipe responsável.
Fico tão feliz quando vejo o apoio ESCANCARADO de uma Federação Espírita ou uma casa espírita à arte que vocês nem imaginam.
No sábado pela manhã repassei aos amigos a minha experiência em direção teatral de grupos espíritas (amadores ou profissionais), houve um bom debate entre os presentes que se identificaram com a minha forma de trabalho e organização, algumas discordâncias, porém, tudo debatido de forma muito saudável e proveitosa.
Fui convidado a conhecer o maravilhoso espaço e trabalho da SEEDE e estendo desde já o convite aos amigos leitores de todo o Brasil para conhecê-lo:  http://www.seede.org.br .
Na parte da tarde fui convidado a fazer parte do juri do festival e analisar os trabalhos após a sua realização, não havia premiação pois no entender dos organizadores ( e eu concordo) todos os trabalhos são premiados a partir do momento que são realizados com amor e carinho.
Assim, após tantas manifestações de carinho, educação e recepção dos amigos Catarinenses, me pus a assistir os trabalhos:
SPLINTS, NO UNIVERSO DA IMAGINAÇÃO - TAS - Trupe de Artistas da SEEDE - Com texto de Edmundo Cezar e direção de Rafael Flores - Mostrou uma bonita e colorida história encenada por mais de uma dezena de jovens. Uma mulher após uma grande perda, é levada a uma viagem ao universo da imaginação, onde encontra palhaços, mágicos, artistas e entes queridos, levando dali uma grande lição para continuar sua vida física da melhor forma possível.
A MENINA TORTA-  Peça escrita e dirigida por Márcio Cardoso é resultante da Disciplina Direção teatral I e II do curso de Bacharelado e Licenciatura em Teatro da UDESC. Duas bonecas de pano na ausência de sua dona, agora uma adolescente que não tem mais tempo para brincar, conversam acerca do universo feminino comentando tudo o que viram através dos olhos e sentimentos da dona. Um trabalho profissionalíssimo de teatro e que deve seguir uma trajetória própria de apresentações.
UM EXPERIMENTO DE STAND UP COMEDY ESPÍRITA - Direção e Texto de Eduardo Silva - NEA- Núcleo Espírita de Artes. Ninguém melhor para "zoar" os espíritas do que o próprio espírita. Não tenham medo dirigentes, presidentes e colegas de causa, em nenhum momento a doutrina é satirizada ou ridicularizada, com muita propriedade o texto e a interpretação de Eduardo abordam de uma forma cômica a mediunidade e outros aspectos, trazendo com facilidade o riso e o entretenimento.
INESQUECÍVEL VIAGEM - TAS- Trupe de Artistas da SEEDE - Direção de Rafael Flores - Uma jovem em estado de coma, viaja por dentro de seu próprio corpo e tem diálogos esclarecedores e cômicos com seus próprios órgãos, despertando depois com grandes lições aprendidas. Mais uma vez, os jovens em cena mostrando sua vontade, sua entrega em um espetáculo que trabalha com luz negra, manipulação de bonecos e sombras.
Infelizmente não pude assistir os espetáculos de domingo à tarde, visto que tinha compromisso em Porto Alegre. JUVENTUDE E COMPROMISSO - Grupo Teatral Mensageiros da Luz - Blumenau/SC e CIRCO ALEGRIA - Nea- Núcleo Espírita de Artes

Ver os jovens artistas (amadores ou profissionais) em cena promovendo a arte espírita é muito lindo, não há o que criticar, apenas fazer alguns apontamentos para que o trabalho evolua na medida do possível, para que fique melhor para eles e para o público que os assiste.

No domingo pela manhã ainda participei da oficina de Dramaturgia ministrada por Rogério Felisbino da Silva, autor de livros e peças espíritas montadas pelo NEA, sendo também da diretoria da ABRARTE - Associação Brasileira de Artistas Espíritas. Foi uma interessante troca de informações onde cada um mostrou sua forma de escrever, de organizar as suas idéias com o objetivo de levar as esquetes ou peças teatrais espíritas da forma mais esclarecedora possível ao público.

Meu agradecimento ao convite recebido e compartilho com os amigos que me lêem a maravilhosa estada que tive com os amigos de Santa Catarina, meus parabéns a Federação Espírita Catarinense, a SEEDE, ao NEA cujo o trabalho com a arte espírita completou 25 anos.
Um grande abraço ao Zeh Ronaldo, Rogério, Flores, Vivian, Maico, Luciane e demais colegas e PARABÉNS!!!

Link para a página do NEA no facebook:


                                                     Parte dos oficineiros e equipe do FETEF

                                               Maquete da SEEDE onde realizou-se o evento

sexta-feira, 8 de novembro de 2013

TE VÊ - UM CANAL A CABO DO ALÉM PARTE II


Nesse domingo (10/11) haverá a apresentação de conclusão da turma 03/2013 de teatro e dramaturgia espírita da Cia Hariboll.
Ministro oficinas de teatro desde 1993 nos centros espíritas, nos encontros do movimento espírita, com os atores da nossa cia, mas somente vinte anos depois, abri minhas oficinas ao público em geral.
Utilizamos as "regras" do teatro, a fim de divulgar a mensagem de amor, esclarecimento e conforto da doutrina, procurando unir o entretenimento e o conteúdo doutrinário.
Procuramos mostrar a arte para o aluno com uma visão positiva, procurando criar um ótimo ambiente de grupo, colocando na prática no palco e na vida os ensinamentos recebidos e estudados em anos de evangelização.
Temos uma oficina por trimestre onde com nossa experiência, trabalhamos com eles as noções básicas de teatro, interpretação de texto, construção do personagem e a "cobertura do bolo" que é a mensagem do bem.
Nossa oficina não visa formar atores, para isso, sempre indico colegas qualificados para isso. Nossa proposta é oferecer uma convivência de grupo, onde todos irão criar, se conhecer, trocar idéias e depois colocá-las em prática no palco, assessorados pelo evangelho do bem.
A apresentação desse domingo terá exercícios de dança, música e paródias de programas de tevê, mostrando como seriam os programas da terra lá no mundo espiritual onde tudo é mais elevado. 
Vamos trabalhar com o humor, gerando sorrisos e também esclarecimento.
Estejam convidados desde já!
Abraço!


terça-feira, 5 de novembro de 2013

JOANNA DE AMOR - PARCERIAS

Para desenvolver a linguagem proposta para a encenação de JOANNA DE AMOR, além do elenco fomos procurar outros profissionais para auxiliar-nos.
FIGURINOS - O estilista ANDRÉ AURÉLIO com sua grande experiência em moda, cinema, tv e espetáculos de patinação foi o responsável pela criação dos figurinos das "JOANNAS", tendo como base as imagens nos repassada pelos livros históricos e espíritas.
VÍDEOS - Os vídeos que serão projetados em cena e os áudios foram captados, editados e mixados por SÉRGIO MARQUES TEIXEIRA, que vem desenvolvendo há alguns anos a gravação e edição de programas de tv, curtas, video-clipes e dvd's de apresentações de vários grupos de teatro. 
EXPRESSÃO CORPORAL - Para os momentos lúdicos e suaves do espetáculo que requerem uma ótima expressão corporal em dança e postura, tivemos a assessoria do professor de teatro/dança HYRO MATTOS, um dos responsáveis pelo teatro NILTON FILHO, um dos mais importantes teatros independentes do nosso Estado.
OUTROS COLABORADORES:
Lorena Sanchez - Atriz / Leandro Gass - Iluminador/ Dairson Gonçalves - Assessoria doutrinária/ Eder Cardoso - Instituto Espírita Dias da Cruz/ Kalíntia Selau e amigos do movimento espírita de Torres - Produção local.
E é claro, você que está lendo esse blog, que gosta de arte, que gosta do nosso trabalho e está vibrando para a realização do mesmo, certamente é nosso grande colaborador.

(CONTINUA)
Teatro/Dança: Com Hyro Mattos

Figurinos com André Aurélio

Vídeo e áudio com Sérgio Teixeira
Colaboração da atriz Lorena Sanchez

domingo, 3 de novembro de 2013

A FÚRIA DOS TITÃS - 24 ANOS DEPOIS



Em 1989 no ginásio do gigantinho, esperei quase duas horas para entrar para assistir o show de lançamento do disco OBLESQ BLOM, cuja música de trabalho que estourava nas rádios era FLORES.
O ginásio ficou lotado de jovens rockeiros e uma roda de punks ou os mais exaltados faziam sua "coreografia" de dar chutes no ar perto do palco.
Eram meus ídolos desde o primeiro disco, ali ao vivo, fazendo o público pular aos acordes de MISÉRIA, a música que abria o disco recém-lançado.
Era a fúria dos Titãs ali presente ainda com Nando Reis, Marcelo Fromer e o Arnaldo Antunes, uma noite de rock na veia que ficou para sempre registrado na mente.
Os anos passaram para todos e depois disso veio a fase metal, a fase experimental, a fase acústica e eu sempre acompanhando de longe ora gostando, ora detestando o material gravado, mas fã sempre.
Falta de grana, falta de vontade, sei lá, passaram-se os anos e nunca mais fui a um show deles que assim como Roberto Carlos, no mínimo uma vez por ano aparecem por essas bandas da Capital gaúcha.
Graças a um presente da filhota, nessa última sexta-feira 01/11/13 os reencontrei ao vivo.
Foi também meu reencontro com o tio AUDITÓRIO ARAÚJO VIANNA, inegavelmente belo e bem administrado, limpo, com equipe de funcionários bem preparada e cordial.
Enquanto aguardava o show, lembrei da loucura que foi em 1989 e com espanto observava que a maioria do público que ocupava o local perfeitamente acomodados, era composto de casais, mulheres e famílias.
Onde estavam os jovens de preto? Depois do show iniciado vi que além de algumas dezenas que pulavam na frente do palco, os outros estavam no peito de vários senhores de quarenta anos como eu.
TITÃS - INÉDITO é a nova turnê onde eles mostram ao vivo dez canções inéditas que abrem o show. Infelizmente não pude curtir as novas canções porque simplesmente não consegui entender o que os vocalistas cantavam (Como pode uma coisa básica como o microfone do vocalista estar abaixo ou no mesmo volume do que os instrumentos?). Deu para notar que a pegada continuava a mesma, que eles não escondiam de ninguém que ainda precisavam ler as letras das novas canções no palco e que o público respeitou esse novo momento bem sentadinhos nas cadeiras.
Só entendi a música nova chamada "NÃO PODE", as outras, lembro o nome porque eles anunciaram antes de tocar, já que entendia três a cada palavra que eles cantavam. Como disse antes, a pegada rock e a identidade titãnica dos vocais e dos riffs de Belloto seguiam em forma.
Após a recepção morna e respeitosa do público com as novas canções, chegou a hora da fúria dos titãs aparecer e o público levantou e ressuscitou após os primeiros acordes de LUGAR NENHUM, música do álbum JESUS NÃO TEM DENTES NO PAÍS DOS BANGUELAS.
Com a porteira aberta dos hits, foi um verdadeiro show de rock mostrando um pouco do grande material de uma das melhores bandas de rock que o Brasil já teve.
Os "meninos" continuam bons, cantando com garra, com vontade, dá pra ver que acima de tudo, amam estar no palco e serem os Titãs, quem queria sair fora saiu e não fazem mais falta, que continuem felizes e prósperos em suas carreiras-solo (Arnaldo e Nando).
Apenas duas baladas para o desespero de quem achava que seria um show para namorar, para ficar sentadinho: A fantástica EPITÁFIO, e a surpresa É PRECISO SABER VIVER de Roberto Carlos, a última do show.
Uma das músicas mais pedidas foi executada de uma forma extremamente "suja" e mais acelerada que de costume, POLÍCIA foi gritada aos berros por Sérgio Britto em uma barulheira infernal, ficando uma música menos Titãs e mais Sepultura.
A música que mais amei ouvir ao vivo foi DESORDEM que incrivelmente está mais atual que nunca.
A fúria dos Titãs continua para a alegria dos seus fãs rockeiros, após a fase acústica, após a fase love e experimental, ao menos no show , o rock bem pegado segue sendo o protagonista!
Saí feliz de lá. apenas lamentando a ausência de outras pessoas queridas junto a mim, feliz com o resgate do auditório Araujo Vianna, com a estrutura, segurança, profissionalismo que a casa está sendo administrada (preferia que isso fosse feito pela Prefeitura, mas isso é utopia!).
Feliz por ver de perto meus ídolos da adolescência e ver que continuam ótimos, bem e principalmente curtindo fazer o que fazem: Britto, Belotto, Branco e Miklos.
A VIDA ATÉ PARECE UMA FESTA! (E o zumbido no ouvido até agora!)

MÚSICAS DO SHOW (Não estão na ordem):
Abertura: dez músicas inéditas, Sonífera ilha, Polícia, Cabeça dinossauro,Marvin, aa uu, homem primata, bichos escrotos, família, lugar nenhum, desordem, flores, comida, diversão, o pulso, epitáfio, a maior banda de todos os tempos da última semana, vossa excelência, é preciso saber viver

Disco lançado em 1989 que assisti o show

quinta-feira, 31 de outubro de 2013

JOANNA DE AMOR - ENSAIOS E TESTES DE CENA

 Dança

 Estudo
 Vídeo
Música

Em maio deste ano iniciamos os encontros com o elenco. Os primeiros foram compostos por estudos de livros e vídeos onde tratamos primeiro das vidas físicas de Joanna. Quem foi? Qual época? Como foi sua estada no plano físico? Pesquisamos as versões históricas e as versões da igreja católica, bíblia sagrada, junto é claro, das obras espíritas que tratam disso.
Após, passamos a pesquisar as mensagens de Joanna por intermédio de Divaldo Franco, suas frases de amor e sobre a conduta espírita aplicada no nosso dia a dia.
Em muitos momentos parecíamos mais um grupo de estudos espírita do que uma Cia de teatro que ensaiava e preparava algo.
Precisávamos desse estudo juntos, dessa troca de idéias, informações, questionamentos acerca do material que tínhamos a nossa disposição: Livros, vídeos, matérias, entrevistas, a fim de que pudéssemos estar bem informados e principalmente sintonizados com a energia que envolve esse ser venerando.
Após uma parada em julho devido ao foco estar na 3ª MOSTRA DE TEATRO ESPÍRITA, retornamos e passei a roteirizar a peça contando com a colaboração da equipe e certamente com o auxílio de amigos do bem interessados que essa história seja levada ao palco a fim de entreter e evangelizar.
Após o roteiro traçado passamos a fazer testes de cena com vários momentos lúdicos com a participação mesmo que pequena, de outras áreas da arte como: Dança, vídeo, poesia e música.
Cada linguagem artística é responsável em representar um aspecto do seu trabalho, da sua sensibilidade, da sua entrega e de seu infinito amor por nós artistas e seres imperfeitos.
Os ensaios, estudos, pesquisa e testes de cena continuam e estarão presentes sempre a fim de levar ao público o melhor possível de cada um de nós.

(CONTINUA)

sexta-feira, 25 de outubro de 2013

JOANNA DE AMOR - O ROTEIRO


As atrizes: Danielle, Clélia, Melissa e Karen em foto de ensaio outubro 2013


Conforme escrevi nos posts anteriores, abordamos em JOANNA DE AMOR, quatro encarnações desse espírito venerando, guia do médium baiano Divaldo Pereira Franco.

JOANA DE CUSA

Esposa de um alto funcionário de Herodes. Após conhecer Jesus em uma pregação e obter a cura para um mal que lhe afligia, passou a engrossar as fileiras dos que o seguiam pelas ruas e estradas da Galiléia.
Orientada pelo mestre a seguí-lo e servi-lo dentro do próprio lar, tornou-se um verdadeiro exemplo de pessoa cristã, no atendimento ao próximo mais próximo: seu esposo como se fora seu filho. Assim traçou-lhe um roteiro de conduta que lhe facultou viver com resignação o resto de sua vida. Já idosa, com os cabelos embranquecidos, foi levada ao circo dos martírios, juntamente com o filho moço, para testemunhar o amor por JESUS, o Mestre que havia iluminado a sua vida acenando-lhe com esperanças de um amanhã feliz.


  
CLARA DE ASSIS - UMA DISCÍPULA DE FRANCISCO DE ASSIS

Séculos depois, Francisco, o "Pobrezinho de Deus", o "Sol de Assis", reorganiza o "Exército de Amor do Rei Galileu", ela também se candidata a viver com ele a simplicidade do evangelho de Jesus, que a tudo ama e compreende, entoando a canção da fraternidade universal.
Clara Deixa o conforto e a segurança de uma família abastada para juntar-se a quem chamava de “nosso pai” e de quem ouvia lhe chamar de “minha plantinha”


SOROR JUANA INÉS DE LA CRUZ

Poetisa, escritora e dramaturga do século XVII reaparecendo no cenário do mundo, para mais uma vida dedicada ao Bem em 1651 na pequenina San Miguel Nepantla, a uns oitenta quilômetros da cidade do México. Dedicou-se também as letras e a ciência, se destacando também por defender o direito da mulher de ser inteligente, capaz de lecionar e pregar livremente.
A linda monja era conhecida e admirada por todos, sendo os seus escritos popularizados não só entre os religiosos, como também entre os estudantes e mestres das Universidades de vários lugares. Era conhecida como a "Monja da Biblioteca.


JOANA ANGÉLICA DE JESUS

Passados 66 anos do seu regresso à Pátria Espiritual, retornou, agora na cidade de Salvador na Bahia, em 1761, como JOANA ANGÉLICA, filha de uma abastada família. Aos 21 anos de idade ingressou no Convento da Lapa, como franciscana, azendo profissão de Irmã das Religiosas Reformadas de Nossa Senhora da Conceição. Foi irmã, escrivã e vigária, quando, e, 1815, tornou-se Abadessa e, no dia 20 de fevereiro de 1822, defendendo corajosamente o Convento, a casa do Cristo, assim como a honra das jovens que ali moravam, foi assassinada por soldados portugueses que lutavam contra a Independência do Brasil.



As fontes de pesquisa foram:
LIVROS: JOANA E JESUS, A VENERANDA JOANA DE ANGELIS, FONTE VIVA, AMOR IMBATÍVEL AMOR, entre outros da série Psicológica e abordagem de outros autores. CLARA DE ASSIS (Leonardo Boff)
DVD:  AS VIDAS DE JOANA DE ANGELIS (especial TV CEI), JOANNA A SÉRIE PSICOLÓGICA (TV CEI), IRMÃO SOL, IRMÃ LUA (FILME, 1972 Dir. Franco Zefirelli)
INTERNET: Dezenas de artigos sobre as personagens nas abordagens e versões históricas e de diversas religiões.

O roteiro final foi escrito por mim, e as encarnações de Joanna são unidas por suas belas frases sobre a moral e o amor.

(CONTINUA)



quinta-feira, 24 de outubro de 2013

JOANNA DE AMOR - O ELENCO

 Joannas em ensaio outubro/2013

A partir do "estalo" naquela tarde que eu comecei a pesquisar sobre Joana, o elenco já me veio á mente.
Desde sempre quis criar algo novo, diferente de todas as peças espíritas que já produzi. No início pensei em fazer o primeiro monólogo da Cia Hariboll, onde apenas uma atriz se desdobraria em quatro personagens representando as encarnações da mentora de Divaldo Pereira Franco.
Como felizmente tenho uma quantidade muito boa de atrizes de talento e boa vibração no grupo, também fui pensando com carinho em multiplicar as Joannas em cena e com o passar do tempo, cheguei ao número de quatro atrizes, cada uma representando uma das encarnações dela.

CLÉLIA GOULART - Aluna da turma de 2002 do meu curso de teatro espírita (Grupo Perseverança), já trabalhou comigo nos espetáculos: Caminhos que cruzei, La Heranza, Paulo e Estevão e Uma vovó no além.
Após algum tempo afastada devido a compromissos profissionais, ela retornou para trabalhar na Cia Hariboll e também faz parte do trabalho de arte espírita do Grupo Lumi.

DANIELLE QUINTANA - Atuante no movimento espírita como evangelizadora e coordenadora de GPJ, atua e trabalha na produção do Grupo Lumi (Onde a vi em cena pela primeira vez), participou da turma 01/2013 da minha oficina de teatro e dramaturgia espírita, onde após conhecê-la de perto, notar sua entrega e carinho pela causa e pela arte espírita, a convidei para o projeto.

KAREN ROCHA - Aluna da turma 01/2013, mesma turma de Danielle, me chamou atenção a sua entrega em cena, sua seriedade e pontualidade. Seu perfil se encaixava muito bem na proposta de Joanna de Amor, sendo convidada a fazer parte dessa montagem exatamente no mesmo dia e hora de sua colega de turma.
Sem ter experiência profissional de teatro anteriormente, sua naturalidade de atuação e compreensão da energia do projeto a deixa em igual condições das demais colegas já experientes.

MELISSA MONTEIRO - Talento, caráter e entrega plena. Atriz da Cia Hariboll desde sua fundação e um pouco além disso. São quase vinte anos de parceria e uma alegria muito grande minha de poder contar com a sua presença, energia e vibração nos meus espetáculos. Faz parte de todos os espetáculos da Cia sendo no palco, na produção ou na assistência de direção. 

ALLEX MANZÔNIA - Um desses amigos que cruzam em nossa vida que se tornam indispensáveis seja na parte pessoal ou na profissional. Um faz-tudo que colabora com os projetos seja no palco, na técnica, na cenografia, figurinos e na ótima vibração.
Nesse espetáculo ele mais uma vez faz um pouquinho de tudo.


Cabe aqui também citar os nomes das atrizes Lesi Moratho e Juliana Pretto que foram convidadas para o projeto, porém por motivos profissionais e acadêmicos não puderam estar presentes na montagem do espetáculo, mas que certamente darão sua contribuição.
primeiro encontro foto de celular: 08/05/2013
(CONTINUA)

quarta-feira, 23 de outubro de 2013

JOANNA DE AMOR - A INSPIRAÇÃO


No segundo semestre de 2011 eu estava em frente ao computador quando ouço aquela voz dizer: "JOANA DE ANGELIS", em ato contínuo, começo a baixar, colar, copiar tudo que era informação referente a mentora espiritual do médium baiano Divaldo Pereira Franco. 
Busquei muita coisa na internet entre livros, matérias, vídeos, entrevistas, documentários e deixei guardado em uma pasta carinhosamente batizada de Joanna de amor.
Ali estava desde já armazenada a matéria prima da futura peça da Cia Hariboll.
Não, não ouço espíritos (acho) e não consigo definir o que foi aquilo dentro da minha cabeça, aquela citação sobre essa veneranda mentora que eu nunca imaginaria um dia abordá-la por intermédio do teatro. Foi um "estalo"? Uma "inspiração"? Ou realmente "um toque lá de cima"?.
O que eu sei é que foram alguns dias mergulhado nisso, que a primeira pessoa que falei sobre o projeto é um amigo espírita que na mesma hora me alcançou um exemplar de um livro que ele acabara de adquirir chamado JOANA e JESUS. (Estranho não é mesmo?).
O livro foi meu companheiro no feriadão de carnaval de 2012 na belíssima praia de Itapeva, perto de Torres/RS, foi o meu amor de verão.
No decorrer do ano, meus compromissos com outros espetáculos já existentes e a montagem da peça adolescente FUGINDO PARA VIVER de Adeilson Salles, fizeram que eu deixasse o projeto Joanna em um cantinho, mas sempre regando a plantinha com amor e carinho.
A estréia estava prevista para novembro do mesmo ano, porém, não era o momento de expor a frágil flor ao forte vento.
Foquei minhas energias aos outros projetos da Cia Hariboll, fizemos mais uma deliciosa mostra de repertório no teatro da AMRIGS onde tivemos um público superior a duas mil pessoas e na sequência viajamos muito, como também, entramos em cartaz.
Quando tudo estava bem encaminhado nos "outros afazeres", voltei a focar minhas energias no estudo sobre Joana em intermináveis e deliciosas horas de estudo dos seus livros e das histórias de suas reencarnações na terra.
Após contatar o elenco, em maio fizemos a primeira reunião...

(CONTINUA)




terça-feira, 10 de setembro de 2013

TE VÊ - Conclusão da oficina de teatro da Cia Hariboll



Sábado dia 07/09/13 foi realizada a apresentação da peça TE VÊ.
Espetáculo de conclusão da turma 02/2013 da oficina de teatro e dramaturgia espírita da Cia Hariboll.
O Teatro Bruno Kiefer estava com sua lotação máxima, composta na maioria de amigos e parentes dos alunos. Para nossa felicidade, também havia muitos amigos que gostam do nosso trabalho e acompanham as peças da Cia Hariboll.
TE VÊ é uma comédia que aborda a "robotização" do ser humano no dia a dia e também mostra um canal a cabo "do mundo de lá" onde programas da tv atual da terra, tem seu similar.
Foi muito bom conviver e trocar idéias com os alunos que a partir de sugestões minhas, criaram seus próprios textos e fizeram da noite, mais um momento especial para todos.
A grande maioria deles veio da Restinga, da querida casa CARAVANEIROS DA FRATERNIDADE onde já desenvolvem um trabalho de evangelização por intermédio do teatro.
Só tenho a agradecer aos alunos que acreditaram no meu trabalho e se entregaram, ao público sempre carinhoso que acompanha a Hariboll, a minha equipe de produção sempre atenta e disposta a trabalhar na arte do bem.
Um grande beijo Turma: Adriana, Ana, Dalva, Jana, Nara, Neli, Rafael, Rogério, Rossele e Ozi. 
Equipe Hariboll: Lucas Furno, Juliana Pretto, Allex Manzônia e Viviane Alves.



terça-feira, 27 de agosto de 2013

FUGINDO PARA VIVER - ÚLTIMA SEMANA!


Esse final de semana é o último da temporada da peça infanto-juvenil FUGINDO PARA VIVER.
Sexta e Sábado 21h. Domingo 20h.
SEXTA-FEIRA DO ABRAÇO!
Nos cinemas nas quintas-feiras existe a promoção do BEIJO onde o casal paga por um ingresso!
Na sexta-feira  (30/08) amigos que se abraçarem na bilheteria pagam um ingresso R$ 15,00
A amizade é um dos temas que a peça aborda!
Venha você, seus amigos, seus familiares nos assistir!

Ingressos antecipados na cafeteria ALGO A MAIS - Andradas, 1560 subsolo gal. Malcon
R$ 20,00 - Inteira
R$ 10,00 - Clube do Assinante ZH + acompanhante/Estudantes/Idosos

No local: (Teatro Carlos Carvalho) Bilheteria abre uma hora antes.
R$ 25,00 - Inteira
R$ 20,00 - Professores
R$ 12,50 - Clube do Assinante Zh + acompanhante/Estudantes/Idosos


sábado, 24 de agosto de 2013

ESTREMEÇO - CIA STRAVAGANZA



ESTREMECER: v.t. Fazer tremer; abalar, sacudir. Causar medo a; assustar.Amar enternecidamente.V.i. Tremer, súbita e repentinamente, por medo, emoção, surpresa etc.: estremeceu ao saber a verdade.

Demorei para juntar meus caquinhos de raciocínio para poder escrever essas poucas linhas sobre o último trabalho da CIA STRAVAGANZA chamado ESTREMEÇO.
Não é um espetáculo fácil para quem está acostumado com um teatro mais popular, para quem foi assistir tendo como referência os espetáculos anteriores na mente, para quem está habituado a uma dramaturgia e direção linear, mas torna-se fácil para quem se permite deixar levar a partir das primeiras palavras do "mestre de cerimônias" e viajando na forma da proposta de encenação, se encantar.
Tudo torna-se fácil e acessível quando vemos uma sequência de ótimos atores em cena, com um texto pessimista e real, com ótima cenografia, figurinos,iluminação,coreografia/preparação corporal, objetos cênicos e os vídeos/ programação visual.
O que vemos no palco é belo, provocador,estranho,e várias outras ações que irão provocar os nossos sentidos.
Gosto de ser surpreendido, gosto de ver coisas no palco que ninguém fez ou poucos fizeram, como o uso de alguns objetos e ainda elementos da dança, do audiovisual, do bufão (?).
Como não ter vontade de pedir bis para Sofia Salvatori quando ela canta (e encanta) uma canção de Nico Nicolaiewski, o autor da trilha, atravessando o palco levada pelos atores?
Como não ser "hipnotizado" pelo personagem e pela atuação de Cassiano Ranzolin?
Como não se encantar por mais uma forte e competente atuação de Fernanda Petit?
Como não ficar feliz ao ver Lauro Ramalho com a fome de atuar em "outros mundos" além do mundo onde já é estrela com seu personagem Laurita?
Como não ficar feliz vendo Adriane Mottola em cena?
Como não ficar feliz vendo Janaína Pelizzon, Duda Cardoso e Kiko Mello em cena, leves e entregues a nova proposta cênica.
Como não ficar feliz com a Direção de Camila Bauer que está na "lida" há muito tempo com estudos e realizações, tendo a oportunidade e o respaldo dos "Stravagantes" para executar sua visão para o mundo de Joel Pommerat, o autor do texto?
Como não ficar feliz ao ler o nome do jovem Matheus Melchionna como assistente de direção, uma pessoa que sempre respirou teatro e foi em busca dos seus objetivos?
Como disse várias vezes, sou um "comentador" do que assisto, me faltam palavras e conhecimento técnico para aprofundar mais o que escrevo, então, o que rola sempre nesse blog é a emoção, é o que o espetáculo/filme me despertou e eu tento passar a vocês que me lêem e não uma crítica.
Importante assistir e ter espetáculos como esse em nosso roteiro cultural.
Assista! Provoque-se! Estremeça-se
Link do evento no facebook:

Lembrei de um espetáculo da mesma Cia chamado " ENCONTROS DEPOIS DA CHUVA" onde o trabalho corporal dos atores falava por si mesmo.


terça-feira, 20 de agosto de 2013

PEÇAS: NAVALHA NA CARNE E SÓ LOVE- O RETORNO


Fiquei muito feliz com o retorno de dois espetáculos produzidos e encenados por profissionais que tenho admiração e apreço: NAVALHA NA CARNE e SÓ LOVE.
 
NAVALHA NA CARNE
Após sua curta temporada em 2012 quando fez parte da mostra do Departamento de Artes Dramáticas (No qual eu tive o prazer de participar) , o espetáculo produzido pela Cia Gato & Sapato retorna para uma temporada em dias alternativos: Terça a Quinta-Feira.
Terceiro mergulho do grupo dirigido por Leandro Ribeiro no mar do mundo marginal dos textos de Plínio Marcos.
Vale conferir a montagem, a concepção, ambientação que até utiliza-se de uma "entrada alternativa" para o teatro Carlos Carvalho que eu nem sabia que existia.
Utilizar o próprio teatro e explorar suas possibilidades, suas características em prol do seu espetáculo foi o que eles fizeram muito bem.
No palco, em pouco menos de uma hora, os atores Douglas Carvalhos, Claudia Lewis e Marcello Crawshaw nos apresentam Vado, Neusa Suely e Veludo personagens desse texto clássico do teatro Brasileiro em sua boa montagem e adaptação do grupo.
 
 
Maiores informações sobre a temporada:
 
 
 
 
I LOVE, SÓ LOVE
 
No início do mês de agosto, Jotaggá, sua nova partner Denizeli Cardoso e Xico Merg retornaram com o espetáculo cômico musical SÓ LOVE, dando sequência a trajetória do projeto que contou também com Adriana Deffenti, Heinz Limaverde e Fernando Ochôa em sua concepção.
Um bom público no Teatro Bruno Kiefer cantou e gargalhou com as versões para clássicos da música romântica, clássicos da música brega e com espaço para música autoral, o que é sempre benvindo.
Torço que o projeto tenha sucesso em sua nova versão, com suas novidades!
 
Para ficar a par das novidades do projeto e saber mais informações, acesse a página no facebook:
 

segunda-feira, 19 de agosto de 2013

FUGINDO PARA VIVER - PRIMEIRAS EMOÇÕES!


Muito proveitoso o primeiro fim de semana da temporada de nosso espetáculo infantojuvenil FUGINDO PARA VIVER.
Repleto de emoções, desafios, improvisos, estresses, sorrisos, choros, enfim, típicos acontecimentos e sentimentos de quem faz teatro.

SEXTA-FEIRA 16/08 - SHOW DE ABERTURA - A Banda Salto Quântico "abriu os trabalhos" com uma hora e vinte minutos de rock autoral de qualidade. No repertório, todas as músicas que fazem parte da trilha sonora do espetáculo e algumas novidades, entre elas, a releitura de ESTADO VIOLÊNCIA, canção dos TITÃS que fazem parte do celebrado álbum CABEÇA DINOSSAURO.
Teatro lotado e a interatividade entre o jovem elenco e os músicos para começar com o pé direito a temporada. Link abaixo para assistir o início do show/primeira música

SÁBADO 17/08 - PRIMEIRO DIA - Para nossa alegria, teatro lotado, casa cheia. O pequeno Teatro Carlos Carvalho tornou-se uma caixinha mágica, a proximidade do público com os atores torna a separação entre platéia/elenco quase inexistente. Todos vivendo e vibrando juntos constantemente em uma hora de espetáculo. No final, os aplausos, o combustível que alimenta qualquer artista. Vídeo abaixo:


DOMINGO 18/08 - SEGUNDO DIA - 14 PESSOAS! SIM! Esse foi o público de domingo, em termos de quantidade de pessoas foi o menor de todos os tempos, deixando a "chateação" de lado, que é algo normal para os artistas que sempre desejam casa cheia, nossos jovens atores se empenharam, entregando um espetáculo tecnicamente superior ao da estréia, respeitando as pessoas que se deslocaram de suas casas em busca da arte espírita. 
No final, o carinho e o aplauso de sempre, mesmo em menor quantidade, sabemos que ainda estamos na temporada de semear...

FINAL DE SEMANA QUE VEM TEM MAIS: SEXTA e SÁBADO as 21hs/ DOMINGO 20hs
Ingressos antecipados: CAFETERIA ALGO A MAIS - Andradas 1560 - Subsolo Gal Malcon -
Valores: R$ 20,00 INTEIRA e R$ 10,00 - Estudantes/Clube do Assinante ZH/Idosos

sexta-feira, 16 de agosto de 2013

FUGINDO PARA VIVER - TEMPORADA AGOSTO


Hoje, dia 16/08 tendo como abertura o show de rock da Banda SALTO QUÂNTICO, iniciaremos a temporada da peça infantojuvenil FUGINDO PARA VIVER.
Adaptada do livro de Adeilson Salles, editado pela FEB (Federação Espírita Brasileira), a história fala sobre os perigos do consumo do álcool, a "droga lícita", pelos adolescentes.
Carlinhos e Pardal são dois amigos que após uma festa onde abusam do consumo do mesmo, despertam em um mundo estranho, sendo perseguidos e cobrados por seres que desconhecem, iniciando assim uma fuga em busca de respostas e de preservar a vida.
No palco, 12 jovens atores entre 14 e 19 anos, oriundos das oficinas de teatro espírita de Luis Carlos Pretto.
A peça estreou oficialmente em fevereiro deste ano, quando fez parte da programação do Porto Verão Alegre, tendo uma apresentação também na 3ª MOSTRA DE TEATRO ESPÍRITA promovida anualmente pela nossa Cia Hariboll.

Fica o convite!!!

FUGINDO PARA VIVER
De 16/08 a 1º/09 - Sextas e Sábados 21hs/ Domingo 20hs
TEATRO CARLOS CARVALHO, 2º Andar C.Cultura Mário Quintana - POA/RS
Rua dos Andradas, 736

ELENCO:
Amanda Gatti, Amanda Hamermuller, Bolívar D'Andrea, Daniel Tochetto, Eduardo Camargo, Erick Chagas, Francy Nunes, Juliana Pretto, Julio Estevan, Lucas Furno, Márcio Silverio, Otávio Henrique e Viviane Alves

ADAPTAÇÃO e DIREÇÃO:
Luis Carlos Pretto

ASSISTENTE DE DIREÇÃO:
Melissa Monteiro

TRILHA SONORA ORIGINAL:
Banda SALTO QUÂNTICO

PRODUÇÃO:
Allex Manzônia, Adeilson Salles, Gabriela Monteiro, Melissa Monteiro e Luis Carlos Pretto

REALIZAÇÃO:
HARIBOLL PRODUÇÕES ARTÍSTICAS LTDA


Ingressos antecipados:
CAFETERIA ALGO A MAIS - Andradas 1560 - Subsolo Gal. Malcon
R$ 20,00 - Inteira / R$ 10,00 - Clube ZH/Idosos/Estudantes
Ingressos no local:
R$ 25,00 - Inteira/ R$ 20,00 - Professores/R$ 12,50 - Clube ZH/Estudantes/Idosos

Maiores informações:
contato@ciahariboll.com.br - www.facebook.com/ciaharibolldeteatro - F: (51) 84146380

VÍDEO  COM A MÚSICA TEMA DA PEÇA

quarta-feira, 14 de agosto de 2013

E SE O ESPIRITISMO FOSSE UMA FRAUDE???


Dias desses fui tomado de surpresa por uma indagação de um amigo:
- Pretto e se um dia fosse revelado e comprovado ao mundo que o espiritismo é uma fraude? Um conto da carochinha. Que Allan Kardec fosse simplesmente um pesquisador e romancista que inspirou vários outros da sua época e das épocas posteriores. Sabedores do grande interesse da humanidade no assunto "quem sou, para onde vou" teriam encontrado ali uma fonte inesgotável de riqueza, de status. Se fosse comprovado que nós seres vivos fossemos somente corpo e após a morte tudo se extinguiria, com que cara tu ficarias ao anunciar aos quatro ventos que és espírita e que a tua arte é fundamentada nisso?

Surpreso com a pergunta em um evento que não nos permitiria muito tempo para debates, lembrei automaticamente do nosso querido Chico Xavier.
- Ok, então, pegamos por exemplo o maior médium da história da humanidade, o nosso brasileiro Chico Xavier, maior símbolo no espiritismo no Brasil. Vamos remover todo a doutrina espirita da vida dele. o Que restaria? Caridade material doando e conseguindo recursos para milhares de pessoas menos afortunadas. Caridade moral, amparando e enxugando as lagrimas e dores de pessoas em sofrimento com sua atenção, seu carinho, suas lições (Sem uma linha de psicografia, ou você acha que ele psicografava e falava de espiritismo com cada pessoa que encontrava? Não. Ele ouvia, abraçava, cumprimentava).
Uma noção incrível de respeito aos animais, a todas as religiões e não-religiões, um exemplo de ser humano. 
O que restaria:  "apenas" AMOR
Ah...Teríamos também, ignorando-lhe a mediunidade, UM DOS MAIORES ESCRITORES DO MUNDO, UM GÊNIO, UM PRÊMIO NOBEL DE LITERATURA E DE OUTRAS ÁREAS QUE SUAS OBRAS COMPROVAM.


O assunto foi encerrado ali, mas ficou aquele desejo de "quero mais" pois um debate de idéias sadio é muito bem-vindo sempre. A conversa ficou ainda muito tempo em minha mente, quem de nós após uma conversa não ficou pensando que teria muito mais a falar e lamentou não tivesse ocorrido na hora. Pois eu pensei com os meus botões:

- Se eu descobrisse que o espiritismo fosse uma fraude, o que me restaria?

O gosto pelo estudo, a fé raciocinada, o raciocínio que nos guia por toda a existência, não permitindo que aceitemos quaisquer blablablá como guia de conduta. A disciplina, o gosto pelos livros, o respeito por todas as manifestações religiosas, a eliminação da palavra "pecado" do dicionário, o livre-arbítrio, o cuidado com o meu corpo abstendo-me da carne e do álcool, o entendimento que a morte é um processo natural assim como o nascimento, que existe a caridade moral  e a caridade material para os carentes de todos os tipos, a importância de manter pensamentos elevados a fim de que tornem-se ações voltadas para o bem, evitando na medida do possível ações negativas, o exercício da paciência, a importância do trabalho, da preservação do meio ambiente, do respeito aos idosos, as crianças, ao teu próximo não fazendo a ele o que não gostaria que fosse feito a você. Teria aprendido que além de mestre, Jesus é um grande irmão e muito próximo de nós e do Pai Maior, e lembrar com carinho dos "Clubes sociais" que frequento e frequentei (casa espírita) , que me trouxe tantos, tantos amigos que preencheram e preenchem minha existência. 
E por fim...Restaria o meu trabalho, meu ganha pão, minha arte que permaneceria atraindo pessoas como uma "boa obra de ficção!"
Se o espiritismo fosse uma "fraude", um "conto da carochinha", "um conjunto de autores inspirados" e "milhares de seguidores fanáticos" suas ações concretas que visaram e visam o bem e a evolução de todos, por si só, desmentiriam tudo isso.
A ARVORE BOA É RECONHECIDA PELOS SEUS FRUTOS, se fosse uma fraude, o "artista" Kardec teria feito uma ÁRVORE DE PAPELÃO, DE VIDRO, DE ARGILA que não dá frutos e apenas serve de enfeite, de arte e de curiosidade.
Espiritismo é ação e seus frutos estão aí bem visíveis para quem tem olhos de ver.
Tudo isso resume-se a uma palavra: AMOR

Uma pessoa pode tranquilamente viver sem ter uma religião, mas não consegue viver sem AMOR

PS. E cada vez que paro para pensar nos assuntos, meus argumentos bem fundamentados aumentam, não que eu precise ou queira convencer meu amigo ou qualquer outra pessoa, mas são tantas coisas concretas que precisariam de bons dias de conversa.